《二奶排行榜》第1集 在线播放 - 4K超清 - 厚海影视

一、叙事脉络与世界观解构：青春纯粹之下的深层共鸣

关于《二奶排行榜》：这次路演的主题是“我的高光时刻”，活动中，艾伦抛砖引玉用自身喜剧生涯为现场观众解读何为“高光时刻”，他坦言自己也曾遭遇过毕业后无戏可拍，一度想改行放弃从事喜剧行业的困境，但很幸运遇到了这部电影，能为“皮鲍十”一角努力坚持就是他的高光时刻。随后金春花也分享了自己首次参演电影的“高光时刻”，因体重问题自小饱受困扰与非议的她，为了舞蹈不顾一切地拼命坚持，直到遇见导演，给了她参演电影的机会，而且还第一次对她说不够胖，达不到黎春夏这个角色的标准，让她十分感慨。最后她借用电影中黎春夏的经历鼓励现场观众，一定要为自己心中所热爱的拼命坚持，哪怕只能赢一次。

二、演员微表情与角色弧光：克制而充沛的情绪张力

这次曝光的三款先导海报风格各不相同，却都妙趣横生。“手绘版”海报中元素众多，日历纷飞下陈小进惬意得对手中的罐头大快朵颐，邮票、蒲扇、荷叶、田鸡的元素更是让一股清新怀旧的夏日气息扑面而来；“家庭版”海报中，小进吃着香瓜的俏皮模样和一家人其乐融融的画面形成了奇妙的融合，温馨又充满生活气息；“凝视版”海报中陈小进安静的趴在椅子上，一反儿童调皮好动的常态，眼神中透露的孤独与宁静让人产生无限的遐想。

第二届中国文化强国论坛是第二届澳涞坞颁奖季系列活动之一，由著名导演金韬担任总主持人，分为上下半场，上半场议题是“全媒体时代如何提升中国影视国际传播力”，由《看电影》主编阿郎主持。

三、终极评定与观影指南

贾樟柯导演的片也算都看过，但都不会看第二遍。他也是那种开始时以极简陋的条件，找朋友，或者亲戚来当演员，毫不掩饰的表现中国社会某一横切面，好之者可能称为勇敢，恶之者则没准说这其实是偷懒。独立导演常常会不得不面临这样一个问题，那就是当奖项加身，投资加大后，如何处理自己电影的风格，比如科恩兄弟，除了《影子大亨》是比较大的制作，而且评论比较差之外，两人总是力求在中等预算里尽可能保持自己一贯的风格与特色，而这风格便是黑色幽默，当然黑色幽默并不只是中小成本可以做，大制作里其实也一样可以包含，只是擅长黑色幽默的电影人，通常都很容易愤世嫉俗，而过于极端，对于一部大制作是有点危险的，因为会流失一小部分保守的观众，所以这其实是更多的从制片理念上来说的，而即使是科恩兄弟的处男作《血迷宫》，虽然成本很小，但拍得也很专业，口碑也非常棒，两人被称为希区柯克衣钵继承者，在专业程度与影片质量上，《血迷宫》比起后来张艺谋的《三枪拍案惊奇》只会有过之而无不及。贾樟柯后来那些预算宽裕，由地下来到地面上的戏，也是非常“珍惜羽毛”的。但他的风格到底是什么，似乎很难说，他电影里一些一以贯之的东西，与其说是风格，还不如说是元素与标签，比如非职业演员，老婆，港台早期流行音乐，社会事件，长镜头……而上文说到的珍惜羽毛，与其说是保持风格，还不如说是有点固步自封。因为他跟科恩兄弟不同，并不是一种明显的类型特色，更多的只是因为没钱，拍摄地点以及对象也大多是脏乱差，而形成的特色，那当科长有钱了，如何升级换代，就成了一件极为麻烦的事情。他不敢把镜头，或者环境拍得漂亮，因为怕一旦拍漂亮和专业了，就不是自己了。说实话，这与其说是保持特色，还不如说是缺乏真正属于自己影像的东西。于是他所谓的突破，是极其突兀的东西，比如《三峡好人》中的飞碟，以及大楼像火箭一样腾空而起等。如果说这是一部欧洲艺术电影，那可能是我不懂欧洲的情况，所以无法理解，但在这样一部中国电影里，出现那么一种超现实情节，我实在不能把所有含糊无解的东西，都简单的塞到一只名为艺术的桶里。《江湖儿女》被一些评论称为是贾樟柯电影宇宙，确实里面出现了不少他之前电影的元素，包括刚才提到的飞碟，也再一次掠过，依然成谜。这片可能在功能上类似于王家卫的《2046》，而在角色戏分安排上，可能更像是《一代宗师》，共通点应该是，原本以为是个男人戏，但写着写着，拍着拍着，就变成了几乎是一个大女主戏，后半段廖凡的角色常常缺席，就又变成赵涛一个人的表演，开始无目的长镜头踱步流浪。最大的分别可能还在于，章子怡并不是王家卫的太太。贾樟柯之前跟杜琪峰导演走的挺近，还传出要合作，只是过了这么多年，还是没什么具体动静。他的电影里老歌用得很多，《江湖儿女》中更是有些泛滥了，只要是想营造，或是幻想出港片氛围的段落，都被塞进了老歌。而故事情节上，更像是对吴宇森电影的致敬，其实也就是那种简单到不能再简单的武侠故事，连五十年前的百万导演张彻可能都会觉得太过单薄。我很难想象杜琪峰，吴宇森导演看《江湖儿女》时会作何感受，而我觉得他们二位应该不会明白选片，评委的脑子里在想些什么。